月映千秋承技韵 万里清辉共此时
——东北庄杂技文化园区寻味中秋非遗

月光如水，从远古流淌至今，照过战场、异国和故乡，也照亮了一部跌宕起伏的中华杂技史。杂技在这轮不变的月光下，走过了千年。 

远古时代的月光，曾洒在战国沙场的边缘，照亮了中华大地上杂技的最初萌芽。春秋时期出现杂技雏形，士兵们在训练中掌握了各种武技——投掷、跳跃、平衡、攀援。秦始皇统一六国后“罢讲武，倡角抵”，将民间流传甚久、带有角力、竞技和杂技色彩的角抵戏引入宫廷。那时的月光，曾照亮咸阳宫前的盛大演出，力士们角力竞技，为技艺赋予了新的生命。汉武帝时，曾举行盛大百戏宴会招待外国使节，“三百里内皆观”，气势恢宏。艺人或在绳上腾挪，或抛接利剑，或顶竿而上，走索、倒立、扛鼎、舞轮、弄丸……各类技艺令人目不暇接。那时的月光，曾照亮汉代画像砖石上生动刻画的杂技表演，流离的艺人凭着手足技艺，在军营旁、市集间辗转谋生，于月光下成了乱世里勉强糊口的依靠。

士兵、艺人们望着天边圆月，想起故土与亲人，将对家国的思念揉进利落的动作中，是乱世中最朴素的精神慰藉。那月光下的技艺，不仅是生计，更是战争与共融的见证。

这轮月光从沙场移到舞台，见证着杂技到表演艺术的蜕变。从汉代“百戏”杂技的崭露头角，到唐代宫廷里“戴竿”“踏球”的惊艳，到宋元时期市井瓦舍中杂技的热闹，再到近代杂技走出国门，成为传递文化的使者。上世纪中原杂技团远渡重洋，在异国的舞台上演绎着东方传奇，用高难度的“顶碗”征服异国观众。望着异乡的月亮，思乡之情翻涌，手中擦拭着表演用的瓷碗，心里却念着家中的味道，那一轮明月，成了连接故乡与异邦的唯一纽带，他们把这份思念化作更精湛的表演，让异国观众在惊叹技艺之余，也透过那轮共赏的明月，读懂了中国人的家国情怀。月光无声，却见证了历代杂技艺人在寂静夜晚的刻苦训练，见证了技艺的传承与革新。

时光流转，如今月光照着中原杂技博物馆。馆内陈列的每件文物都承载着杂技的记忆，无声诉说着杂技千年的传承。馆外围坐，揉面团、压花模，做月饼的笑声传来。当月光洒在沾着面粉的手上，洒在博物馆前，也洒在舞台绽放光彩的杂技表演中时，一种跨越时空的联结悄然生形成：无论过去还是现在，头顶的始终是同一轮明月，流淌的始终是杂技人对技艺的坚守和对家国的眷恋。

月光下，千年杂技的回响从未断绝。从战场到舞台，从故乡到异邦，从谋生手段到文化瑰宝，从非物质文化遗产到博物馆非遗保护的活态传承，杂技走过了漫长的道路。月光依旧，这轮穿越千年的清辉，不仅照亮了杂技的过去与现在，更陪着非遗技艺，走向更远的未来，让这份对技艺的传承、对文化的坚守、对团圆的美好期盼，都能在月光里，听见杂技与家国的深情对话。